Главная страница сайтаГид по музеям мира и галереямМатериалы по искусствуНаша галерея искусcтваНовости культуры и искусстваПоиск по галерее искусстваВы можете с нами связатсяЛучшие ресурсы по искусствуАвторы которых мы рекомендуем
 

      Говоря об эстетическом воспитании в наши дни, нельзя не вспомнить мыс­лителей, которые еще в далеком прошлом впервые стали уделять ему внимание, — Эстетическое воспитаниеПлатона, английских просветителей, Шиллера. Мы не можем с такой же уверенностью, как древние греки, утверждать, что, видя красивые формы, слыша прекрасные звуки, молодые люди станут сами подобны им, здоровыми и прекрасными. Можно только позавидовать тому, как осязаемо ощущали древние греки благотворное воспитательное воздействие искусства. «Как дуновение ветра из целительной местности», — говорит Платон, Нам представляется проявлением прекраснодушия Шиллера его уверенность, что одно созерцание «истинных художественных произведений» способно породить «высокое душевное равновесие, свободу духа, соединенную с силой и бодро­стью», и что эстетическое воспитание способно разрешить все социальные про­тиворечия человечества.
   Эстетическое воспитание понимается в наши дни прежде всего как осна­щение человека лучшими достижениями мирового искусства всех народов и всех столетий, В связи с этим современные музеи приобретают значение ис­точников самой полной и достоверной художественной информации.
  Современные музеи своими художественными богатствами не только дают материал людям, изучающим и потребляющим искусство. Большинство из них давно уже вышло за рамки простого хранения и экспонирования памятников. Музеи превращаются в «художественные концерны», в которых ведется и из­учение и распространение художественных знаний. Лувр имеет в своем составе школу истории искусств, настоящее учебное заведение. Нечто подобное имеет­ся и в ленинградском Эрмитаже и во многих других музеях.
Знакомство с историей искусств — это основа основ эстетического воспи­тания. Оно расширяет кругозор, внушает уважение к творчеству предков и народов мира, пробуждает симпатию к художественному творчеству. В наши дни преобладания и даже гегемонии техники гуманитарная основа эстетиче­ского образования особенно много значит. Для формирования личности со­временного человека привлекается ценнейший опыт, накопленный человече­ством за много столетий.
Читать дальше...  

27.07.2006

     "Основная цель этого проекта - передать культурное наследие нашим детям, показать, что культура и искусА. Я. Головин. Автопортрет. 1912. Темпера. Москва. Государственная Третьяковская галерея. ство - это не только реклама на телевидении, но и богатый пласт исторического художественного наследия, который передавался из поколения в поколение на протяжении нескольких тысяч лет.
     Порой возникает страшное чувство, что мы можем утратить уважение к своему культурному наследию, что очень скоро забудем все то, что радовало и ободряло нас на протяжении нашей жизни, особенно в периоды школьной юности. Сколько радости было, когда мы осознавали, что рисунок, который мы разглядываем в этот момент, перенес тепло руки художника, который жил несколько сотен лет тому назад! И не верилось порой, что сочность красок и радость цвета всех тонов на картине возможно было создать несколько веков назад с помощью примитивных химических фокусов.
    Мы рассмотрим здесь очень интересные художественные публикации, расскажем вам о тех именах и фамилиях великих художников, о которых вы слышали из уст какого-нибудь культурного человека, но даже не представляли в своем воображении, как именно выглядит этот упомянутый гений. После ознакомления с материалом вы будете точно знать, как выглядели и что написали Гойя, Петров-Водкин, Альберт Бирштадт..."

27.08.2006


Французский портрет XIX века

Статьи об искусстве || Французский портрет XIX века

    22.04.2007 20:39:32
    Портрет в творчестве постимпрессионистов. Часть III. ( просмотров - 237 )
    Как и в предшествующие десятилетия, ведущим типом портрета в конце XIX века продолжал оставаться портрет однофигурный. Одновременно с Ван Гогом и Сезанном существенный вклад в его развитие внес Тулуз-Лотрек. Художник привлек внимание к миру образов, раньше почти не интересовавших портретистов. Это скромные парижские труженицы — работницы, прачки, мастерицы. Это певцы, танцовщики, циркачи Монмартра. Это представители парижского дна — проститутки и сутенеры. Мир дна, порока, богемы с его нездоровым, лихорадочным ритмом жизни.
    22.04.2007 20:16:28
    Портрет в творчестве постимпрессионистов. Часть II. ( просмотров - 208 )
    Наряду с проблемой автопортрета второй наиважнейшей проблемой, возникающей в связи с анализом портретного творчества постимпрессионистов, является проблема народных образов: крестьян, мелких служащих, представителей городского трудового люда. Напомним, что в «эпоху 1848 года» в искусство властно вошла тема народной жизни, преобразившая бытовой жанр и историческую картину. В портрете же, за исключением некоторых ранних работ Милле, интерес к индивидуальности человека из народа фактически не проявился.
    22.04.2007 20:11:08
    Портрет в творчестве постимпрессионистов. Часть I. ( просмотров - 294 )
    Обращаясь к изучению творчества постимпрессионистов, прежде всего замечаешь их поразительную непохожесть, яркую самобытность каждой индивидуальности — обстоятельство, внушавшее чувство обескураживающей растерянности мелким художникам, тянувшимся то к одному, то к другому из «маяков». Однако по мере погружения в эпоху, когда обнаруживается не только то, что лежит на поверхности, но и то, что не бросается сразу в глаза, видна несомненная общность постимпрессионистов. Это общность не индивидуальных стилей, почерков (хотя и здесь встречаются сходные моменты).
    22.04.2007 18:09:03
    Скульптурный портрет в середине и второй половине XIX века. Часть II. ( просмотров - 285 )
    О. Роден. Молодая женщина в шляпке с цветами. 1865—1871. Париж, музей Родена Рассматривая портретную скульптуру XIX века, мы совсем не касались портретных статуй, хотя таковых создавалось на протяжении XIX столетия, особенно его второй половины, великое множество. И это не случайность. Из обилия статуй государственных деятелей, полководцев, ученых, пи сателей, возводившихся в Париже и во французской провинции, в связи с интересующей нас проблемой портрета заслуживает упоминания, пожалуй, лишь памятник Нею (1853, бронза, Париж, авеню Обсерватуар) Рюда, ибо в нем исполненное романтической приподнятости лицо героя играет очень важную роль в общей концепции статуи.
    22.04.2007 17:55:14
    Скульптурный портрет в середине и второй половине XIX века. Часть I. ( просмотров - 250 )
    О. Роден. Портрет танцовщицы Ханако. 1908. Париж, музей Родена Все этапы биографии Родена более чем подробно освещены в многочисленных воспоминаниях и исследованиях. Он посещал так называемую «малую школу», ставшую впоследствии Школой декоративного искусства. Он трижды пытался переступить порог «большой школы» — Академии, но все три раза был отвергнут. В формировании будущего ваятеля определенную роль сыграли и уроки преподавателя «малой школы» Лекока де Буабодрана, и общение с Бари, и знакомство в Лувре с произведениями Гудона, и посещение Италии…..
    22.04.2007 14:14:17
    Живописный портрет в 1860—1880-е годы. Часть II. ( просмотров - 253 )
    Л. Бонна. Портрет кардинала Лавижери. 1888. Версаль, музей В русло светского портрета конца XIX столетия органически вливалось портретное творчество иностранных живописцев. Обычно принято говорить о так называемой парижской школе в связи с искусством начала XX века. Паломничество иностранных художников во Францию началось, однако, значительно раньше. Во второй половине XIX столетия сюда устремились дебютанты из разных стран. Ехали они для того, чтобы, получив признание во Франции, кочевать по европейским столицам и заокеанским городам в качестве апробированных Парижем художников.
    22.04.2007 13:58:40
    Живописный портрет в 1860—1880-е годы. Часть I. ( просмотров - 290 )
    О. Ренуар. Портрет Анриетт Анрио. 1876. Вашингтон, Национальная галерея Увлечение пейзажным фоном, пленэризм не только не мешали художникам создавать выразительные портретные образы, но вносили существенную лепту в их формирование. При этом пейзажные фоны переставали быть фонами в традиционном значении этого слова. Они являлись средой, пространственно и живописно связанной с фигурой человека. Так бывало в тех случаях, когда художник обладал талантом портретиста и ставил перед собой задачу написать именно портрет. Примеры такого рода решений давали работы Мане и особенно Ренуара, портретное творчество которого блестяще раскрылось именно в «эпоху импрессионизма».
    22.04.2007 13:03:54
    Две концепции портрета. Дега и Мане. Часть III. ( просмотров - 260 )
    Э. Мане. Портрет Лины Кампинеапу. 1878. Канзас-Сити (США), Галерея искусств НельсонаЗначительное место в творчестве позднего Мане принадлежит женским портретам, исполненным пастелью. Благодаря легкости, воздушности самой техники, а также своеобразию композиционного решения, носящего характер импровизации, эти портреты впечатляют удивительной непосредственностью, свежестью. Пастель у Мане близка акварели. Художник сохраняет прозрачность светлых пятен, под которыми ощущается зернистая поверхность холста  он обыгрывает паузы, когда цвета не подходят вплотную друг к другу и между ними переливается «чистое» пространство.
    15.04.2007 09:18:10
    Две концепции портрета. Дега и Мане. Часть II. ( просмотров - 346 )
    Э. Мане. Портрет Берты Моризо с веером. 1874. Чикаго, Художественный институтВсе эти черты хорошо заметны в двойных портретах, играющих большую роль в творчестве Дега этого периода. Шкала сопоставлений, аналогий и различий, характерная для двойного портрета, у Дега шире, чем у Мане. Художник объединяет на полотнах самые различные персонажи: супругов, сестер, друзей, коллег, взрослых и детей, объединяет так, что ни один из этих образов не оттесняет другой, ибо главная задача для Дега — Это задача сопоставления характеров, выявления либо общности, либо несходства, а иногда и того, и другого.

    Архив "Статьи об искусстве"

    07.08.2007 00:00:00
    На Гавайях можно будет посетить уникальный заповедник
    Знаменитый риф Midway Atoll, расположенный у северо-западных Гавайских островов и признанный национальным достоянием США, откроется для посетителей в ноябре. До настоящего времени туристов на Midway Atoll не допускали, а для того, чтобы совершить обзорный круиз вокруг рифа, требовалось специальное
    06.08.2007 00:00:00
    В Бремене открылась поющая дыра для денег
    На прошлой неделе перед городской ратушей Бремена была торжественно открыта «Бременская дыра». Как видно на фотографии, внешне эта дыра мало отличается от обычного канализационного люка. Разница, пожалуй, лишь в том, что крышка изготовлена из блестящей желтой бронзы, а не черного чугуна, свойственн
    06.08.2007 00:00:00
    В Либерце открылся самый крупный зеркальный лабиринт Европы
    Самый крупный зеркальный лабиринт Европы открылся днями в либерецком развлекательном центре «Вавилон». Теперь помимо аквапарка, лунапарка и интеллектуального iQпарка туристам предлагается преодолеть 200 метров оптически запутанного пространства.Всего в либерецком лабиринте было установлено 120 зерк
    06.08.2007 00:00:00
    Вилла Грёбе открылась для туристов
    Вилла Гребе, расположенная в Гавличковых садах района Прага 2 открывает для гостей свои двери после проведенной реконструкции. Первое крупной событие, в котором смогут принять участие посетители – сентябрьский сбор винограда.В основном вилла функционирует как учебный центр для адвокатов и судей. Ны
    03.08.2007 00:00:00
    Ночные экскурсии на кладбище Сантьяго
    Одна из туристических достопримечательностей Латинской Америки будет работать круглосуточно. Теперь не только днем, но и ночью туристы смогут попасть на самое старое и большое кладбище столицы Чили. У туристов появится возможность ощутить неповторимую кладбищенскую атмосферу и увидеть памятники, кр

    Все материалы рубрики: "Новости культуры и искусства"

Статьи об искусстве

  • Живопись 1920-1930 годов

    Этот новый раздел—плод жесткого отбора, где из хорошего отбиралось лучшее, а из лучшего—единственно необходимое, без которого, казалось, обойтись решительно невозможно. В первые послереволюционные годы, да и на рубеже двадцатых—тридцатых в советском искусстве громыхали жестокие споры, максимализм был едва ли не нормой любой художественной программы, противников не щадили и, к сожалению, не всегда старались понимать. Но сегодня, по прошествии десятилетий многое видится по-другому: иные споры были явно надуманными, иные противоречия—мнимыми, как, впрочем, мнимой могла оказаться общность.

  • Наши авторы об искусстве

    Леонид Тишков. ЛАДОМИР. ОБЪЕКТЫ УТОПИЙ Если у изумленного любителя искусства возникают какие-либо вопросы, то на них с готовностью отвечают, как устроители экспозиции, так и сам Леонид Тишков. Обстановка, царящая в помещении выставки, носит домашний характер. Связано это не столько с предметом выставки - макаронами и хлебом, ассоциирующимися  у каждого с его домом, сколько с готовностью автора вступить в диалог с любым посетителем. После нескольких минут общения с художником возникает ощущение, что знакомство с ним произошло не только что, а много лет назад.
  • Раннее

    МАРИЯ И ЕЛИЗАВЕТА. СКУЛЬПТУРНАЯ ГРУППА ИЗ СОБОРА В РЕЙМСЕ. Ок. 1230 г. Фигуры стоят на отдельных консолях, чуть по­вернутые друг к другу. Головы юной Марии и пожилой Елизаветы слегка склонены навстречу одна к другой. Жесты рук также связывают фи­гуры между собой. Однако группа не производит впечатления ожив­ленного разговора двух встретившихся горожа­нок. Обе женщины и связаны и отъединены в одно и то же время. Их позы и жесты скорее намекают на внутреннюю связь, чем дают ощущение непо­средственно увиденной сцены. Есть некая стро­гость, сдержанность в этих величавых фигурах. Выразительны лица: что-то эллинское чувствует­ся в правильных, гармонически ясных чертах, мягком овале лица Марии. С ним резко контрас­тирует худощавое, несущее на себе печать про­житых лет лицо будущей матери Иоанна.

  • Русский натюрморт конца XIX - начала XX века

    Б. М. Кустодиев. Купчиха за чаем.Своеобразным апогеем кустодиевского понимания натюрморта служит „Купчиха за чаем” (1918, Русский музей). Замечательная по своей декоративной целостности, вещь эта дает собирательный образ того купеческого раздолья, о котором так смачно повествует Кустодиев во множестве своих более ранних работ. В роскошной белотелой красавице, окруженной ореолом розовых облаков на вечернем небе, во всей декоративной пышности „купеческого” пейзажа с церквами, торговыми рядами и глухими крашеными заборами - во всем этом есть тонкая ирония и в то же время восхищение яркой, почти лубочной выразительностью удачно найденного типа.

  • Среднее

    СВ. СЕБАСТЬЯН. Ок. 1570. Санк-Петербург. Государственный Эрмитаж Тициан /1487/90—15761.Стойким и прекрасным предстает на полотне Тициана святой Себастьян, юноша воин, кото­рый согласно христианской легенде предпочел мученическую смерть измене своим убеждениям. Его полуприкрытые глаза выражают не столько физическую боль, причиняемую вонзившимися стрелами, сколько нравственную муку; Себасть­ян не рвется из пут — ему не уйти из плена, ведь весь мир утопает в туманах и во мраке. Величавый герой обречен, но не сломлен. Все — и низкий горизонт, над которым, как мощная колонна, возвышается фигура юноши, и пропор­ции его тела, напоминающего тело античного ат­лета, и спокойствие его движений — говорит о величии духа Себастьяна.

  • Французский портрет XIX века

    Ж.-Л. Давид. Автопортрет. 1794 год. Париж, ЛуврВклад XIX века в историю французского портрета был не менее значителен, чем вклад предшествующих столетий; XIX век был щедр на та­ланты в сфере портретирования. По прошествии времени достижения мастеров выглядят все более бесспорными и внушительными. Исполненные Давидом и Энгром, Дега, Мане, Роденом портреты могут быть сегодня в такой же мере, как портреты Тициана, Веласкеса, Рембрандта, Хальса, отнесены к портретной классике. Но — и мы ставили своей задачей показать читателю всю весомость этого «но»— творившие в иную эпоху, нежели мастера Возрождения или XVII века, худож­ники XIX столетия не могли воплотить в портрете целостного представления о человеке, присущего старым мастерам.

18.08.2006 21:16:01
РАНЕНЫЙ КИРАСИР. 1814. Париж. Лувр Т. Жерико 11791—18241. ( просмотров - 255 )
Когда наполеоновская армия, разгромленная в России, капитулировала и войска союзников вступили в Париж, на трон вернулся «законный» король из династии Бурбонов, свергнутой Вели­кой французской революцией, — Людовик XVIII. Начались преследования сторонников Наполеона, но прежде всего бывших участников револю­ции, республиканцев, всех противников старого порядка и аристократии. В этих условиях в гла­зах передовых людей время Наполеона стало вос­приниматься в ореоле революционных традиций, как время, когда Франция начертала на своих победоносных знаменах — Свобода, Равенство и Братство
18.08.2006 20:38:07
ПОРТРЕТ ЭТЬЕНА ДЮМУСТЬЕ. Ок. 1570. Пьер Дюмустъе /ок. 1540 — после 16001. Санк-Петербург. Государственный Эрмитаж ( просмотров - 231 )

Первым жанром, который обрел самостоятель­ность, выделившись из традиционной религиоз­ной живописи средневековья, был портрет. Еще в XIV веке появились первые портретные изображе­ния как в живописи, так и в скульптуре. Но впол­не определился портрет в следующем, XV столе­тии, когда в разных странах Европы, прежде все­го в Нидерландах и Италии, живописные изобра­жения конкретных лиц получили широкое рас­пространение.

Архив "Статьи об искусстве"


Наша галерея искусства

  • Государственная Третьяковская Галерея

    Государственная Третьяковская ГалереяГосударственная Третьяковская галерея — крупнейший музей русского и советского изобразительного искусства, имеющий всемирную известность. Это один из главнейших центров русской художественной демократической культуры, школа реалистических традиций советского искусства. Тихий Лаврушинский переулок, расположенный в Замоскворечье…

  • Западноевропейская и Американская живопись из музеев США

    Западноевропейская и Американская живопись из музеев СШАНа этот раз нам предоставлена возможность ознакомиться с избранными произведениями из коллекций пяти художественных музеев Соединенных Штатов Америки. Инициатором выставки выступает доктор Арманд Хаммер, прилагающий немало усилий к развитию культурных обменов между США и различными странами мира.

     

  • Русский натюрморт конца XIX - начала XX века и его судьба

    Русский натюрморт конца XIX — начала XX века Как определенный вид или жанр живописи натюрморт знает в истории искусства свои расцветы. Широко известен, например, голландский натюрморт XVII столетия. Не менее ярким для этого жанра был в европейской живописи период конца прош­лого и начала нынешнего века. В истории русского искусства натюрморт появляется в XVIII веке.

     

20.08.2006 14:50:01
И.И.Левитан. Лесные фиалки и незабудки.
20.08.2006 14:56:55
В. Д. Поленов. Больная.

Архив "Наша галерея искусства"

 
 

Музеи мира и художественные центры

02.09.2006 19:26:03
Музей изобразительных искусств
02.09.2006 20:00:21
Музей прикладного искусства

Архив "Музеи мира и художественные центры"
Copyright © 2006 Olga Smirnova

Информационная поддержка: