ПЕТР И ПАВЕЛ. 1614. Эль Греко 11541—16141. Санк-Петербург. Государственный Эрмитаж

Картина «Петр и Павел» была написана худож­ником, который родился на острове Крит, учился в Италии, в мастерской Тициана, в 1576 году пе­реехал в Испанию и поселился в Толедо. Здесь он остался навсегда, сделался крупнейшим испан­ским живописцем, нашел почитателей, признание и создал свой неповторимый новаторский стиль, «эльгрековский» образ человека — существа эк­зальтированного, мятущегося, но наделенного большой духовной силой.
В картинах Эль Греко, предварившего психоло­гизм реалистического испанского портрета, про­зрения в глубь человеческой души, впервые в ис­кусстве нашли столь экспрессивную форму выра­жения.
В то время Испания — королевство Филип­па II, — сильно запоздавшая в своем политиче­ском и художественном развитии, оставалась фео­дальной страной и оплотом католической реак­ции. Поскольку Эль Греко был глубоко верую­щим человеком и даже поддерживал дружеские связи с инквизицией, он органично врос в атмо­сферу средневекового Толедо, наиболее значитель­ного оплота рыцарской аристократии и католицизма.
Ведь не случайно в картине Петр, крестьянин-ры­бак, простодушный проповедник из народа, не­сколько отодвинут в глубину картины, а на аван­сцену выведен Павел — олицетворение официаль­ного христианства.
Фигура апостола Петра, написанного с чуть ощу­тимым мягким полунаклоном головы и всей фи­гуры, служит фоном для энергичного образа Пав­ла, который согласно легенде до того, как при­нять христианство, был видным римским чинов­ником и гонителем новой веры, а потом сделался ревностным ее пропагандистом и энергичным ор­ганизатором.
Левой рукой апостол опирается о «Святое писа­ние». Его взор кажется обращенным к толпе, к огромной аудитории. Перед нами трибун, умею­щий подавлять чужую мысль и волю, человек, наделенный тонким умом, силой убеждения и не­сокрушимой казуистической логикой. Все это есть в замечательном по психологической харак­теристике образе апостола Павла, в его властном, не выпускающем из плена, следящем взгляде, в тонком рисунке аскетических губ, в удлиненном, изможденном лице с заостренными хитрыми ушами лукавого Сатира, во властном упоре руки.
Совершенно иным выглядит на картине Греко Петр. Голова его грустно склонена набок. На ли­це, обрамленном пепельно-серой сединой волос и бороды, лежит печать мечтательной задумчиво­сти. В робком, почти безвольном движении за­мерли руки. Холодный по тону желтый плащ еще отчетливее противопоставляет его энергическому Павлу в его глухо пламенеющем одеянии.
Горячее пятно алого плаща Павла с беспокойны­ми вспышками бликов и глубокими тенями уси­ливает психологическую выразительность портре­та. Цветовая экспрессия полотна, гамма, постро­енная на соподчинении золотого, черного и пур­пурного, тревожное скольжение резкого, какого-то призрачного света создают необходимую среду как для противопоставления образов двух апо­столов, так и для того, чтобы еще более под­черкнуть силу Павла, скрытую во внеш­не уравновешенной, безупречно холодной оболочке.
Фигуры апостолов, задрапированные крупными складками одежды, выдвинуты в упор на зрителя и от этого кажутся особенно значительными. По­ражает умение придать этой «портретной» ком­позиции подлинно монументальное звучание. Вы­тянутые пропорции фигур не только акцентиру­ют их «духовность», но рождают ощущение чего-то превышающего реальные масштабы. Мощная пластика соединяется здесь с традициями сред­невековой фрески.
Руки апостолов и ниспадающие складки плащей создают сложный динамический орнамент, то проникнутый стремительным движением, то те­ряющийся, как бы замирающий в тенях. Покой и движение, убежденность и сомнение, непреклон­ность Павла и душевная мягкость Петра переда­ют всю психологическую подвижность и драма­тическое богатство искусства Эль Греко.
Тема психологических противоположностей, ма­стерски решенная Эль Греко в этих монументаль­ных формах, составляет основное содержание это­го холста. Зритель, сосредоточиваясь то на одном, то на другом лице, погружается в изменчивый мир сложных духовных импульсов.
Парный «портрет» апостолов как бы олицетворя­ет столкновение противоборствующих сил, харак­терное для облика кризисной эпохи, когда гармонический человек перестал быть «центром вселенной», как в пору Высокого Возрождения, но стал мыслиться существом сложным, исполнен­ия внутренних борений, погруженным в противоречивый и драматический мир. Эль Греко был одним из тех мастеров, могучее искусство которых стало провозвестием новой эпохи — драматической борьбы старого феодального мира и новых общественных отношений, пробивающих себе дорогу в мучительно трудных столкновениях со­циального, нравственного, психологического порядка.

Автор - М. В. АЛПАТОВ

Комментарии

Добавить комментарий

Статьи об искусстве